Szekeres Ferencz

Drums

(slide left for romanian)

`Szekeres Ferencz” Feri “is a graduate of the National Art College” Ion Vidu “in Timișoara, and later, of the Conservatory of Music at the Western University of Timisoara, in the percussion section, where he attended the jazz improvisation course held by Johnny Bota. Currently, he is the percussionist of the Banatul Philarmonic. Szekeres Ferencz is a member of several jazz bands, playing with important jazz personalities: Trio Aquarium, with Ion Dorobanțu and Victor Miclăuș, Trio Drarta, with Aurel Dragalina and Mircea Ardeleanu, Balkumba Tribe, with Lucian Nagy, Ștefan Olariu, Johann Berby , Ivan Aleksijevic. Feri has collaborated, since high school, with the Bega Blues Band, whose member he became in 2019, after the death of drummer Lica Dolga. Feri Szekeres has also played with Jazzy Bit, Horea Făgărășanu, Horia Crișovan, Sebastian Spanache, Beck Corlan, Petre Ionuțescu.

Szekeres has participated in many percussion competitions and has been invited to several festivals in the country and abroad: Waha Festuival, Timisoara Arts Festival, Roland Jazz Festival, Gullbrana Festival, Kamo Jazz Blues Gala.
Over the years, Feri has collaborated with orchestras such as: the Arad Philharmonic Orchestra, the National Opera in Timișoara, the Romanian Youth Orchestra and the Youth Orchestra of Moldova, with the latter having the opportunity to perform at the Berlin festival, Young Euro Classic.

Szekeres Ferencz

tobe

Szekeres Ferencz “Feri” este absolvent al Colegiului Național de Artă “Ion Vidu” din Timișoara, iar mai apoi, al Conservatorului de Muzică din cadrul Universității de Vest din Timișoara, la secția percuție, unde a frecventat cursul de improvizație jazz ținut de Johnny Bota. În prezent, el este angajat al Filarmonicii Banatul, cu care a avut numeroase colaborări încă din perioada liceului. Szekeres Ferencz este membru al mai multor formații de jazz, ai căror membri sînt personalități importante: Trio Aquarium, cu Ion Dorobanțu și Victor Miclăuș, Trio Drarta , cu Aurel Dragalina și Mircea Ardeleanu, Balkumba Tribe, cu Lucian Nagy, Ștefan Olariu, Johann Berby, Ivan Aleksijevic. Feri a colaborat, încă din anii liceului, cu formația Bega Blues Band, al cărei membru a devenit în anul 2019, după decesul bateristului Lică Dolga. Feri Szekeres a mai cîntat cu Jazzy Bit, Horea Făgărășanu, Horia Crișovan, Sebastian Spanache, Beck Corlan, Petre Ionuțescu.

Szekeres a participat la numeroase concursuri de percuție și a fost invitat la mai multe festivaluri din țară și din străinătate: Waha Festuival, Festivalul Artelor- Timișoara, Roland Jazz Festival, Gullbrana Festival, Gala de Blues Jazz Kamo.

De-a lungul anilor, Feri a colaborat cu orchestre precum: Orchestra Filarmonicii din Arad, Opera Națională din Timișoara, Orchestra Română de Tineret și Orchestra de Tineret a Moldovei, cu cele două din urmă avînd ocazia să concerteze la festivalul de la Berlin, Young Euro Classic.

Toni Kühn

Keyboards

(slide left for romanian)

Affectionately known as ’Dean of the Age,’ ’the Musical Thinker,’ and ’Noble Soul of Banat,’ Toni Kuhn (b. 1949) is one of the few ’Golden Jazz Age’ veterans still active in Romania; a genre embraced following years assimilating Willis Connover’s broadcasts on Voice of America. Desiring that broader life, he taught himself guitar (1965), then studied formerly at the University of Timisoara. In a career spanning more than fifty-years, he has been one of his country’s most diverse performers, and seen throughout Europe.

By 1969, Toni’s influences were entrenched, following Arlus Club performances with musicians Bratu Banica, Eugen Gondi, Puiu Lazaru, and Paul Weiner. In 1978, a serious injury curtailed his guitar playing, and neccesitated keyboard proficiencies enjoyed in the present. But, with great diligence, he invented techniques to partially overcome those afflictions, which led to a performance at the 1981 Sibiu Jazz Festival (with Eugen Gondi). Shortly thereafter, he changed direction with Post Scriptum, a legendary fusion band, that frequently toured, and produced a revered LP.

In 1985, Toni joined Gondi’s quartet full time (arguably Romania’s best from 1985-88), and frequently collaborated with legendary Bucharest musician Johnny Raducanu. In 1990, he joined Bela Kamosca’s trio, at the International Festival in Debrecen, Hungary, at that time the most respected in Eastern Europe. In 1985, he assumed keyboard duties with Dan Ionescu’s ’Electric Version’ Group, and participated in France’s Musique Europeenne Festival (1996). He remained with the band under Johnny Bota’s leadership (1997-99), and was regularly seen at Liviu Butoi’s ’Pod 16’ in Timisoara. At that same time, he was keyboardist with the Moody Stuff Band, and helped produce two recordings (currently out of print). The prolific 90s saw Kuhn work a plethora of clubs including Flamingo and Club 30 (Timisoara), Tivoli (Lugoj), Border (Arad), Enache’s Dairy, Art Club, Bizar, and Hard & Heavy (Bucharest), and Rolland Garros (Cluj), reclaim his guitar legacy with the Baumann Quartet, and begin an association with Bega Blues Band, with shows in Suceava, Botosani, Bucharest and Timisoara.

Following commencement of the Richard Oschanitzky School of Jazz and Popular Music, Toni was appointed lecturer of guitar/ jazz harmony, and frequently collaborated on artistic ventures with Butoi. In 2010, he became a regular member of BBB, and shared Best Romanian Jazz Band honors and a Timisoara Diploma of Excellence citation (2013). In 2012, he participated in a highly anticipated Radio Hall program with the Iordache Group, and drummer Jack DeJohnette, and in 2014, played in the Aisha Quartet (with Butoi and vocalist Teodora Enache). He has also been a regular feature at the Gărâna Jazz Festival.

In accordance with his status, Toni has performed with many Romanian jazz legends, including Johnny Răducanu, Marius Popp, Eugen Gondi, Dan Ionescu, Bela Kamocsa, Liviu Butoi, Garbis Dedeian, Johnny Bota, Mişi Farcas, Teodora Enache, Luiza Zan, Nicolas Simion, Decebal Bădilă, Victor Miclăuş, Pedro Negrescu, Sasha Bota, Alex Man, Tavi Scurtu, Dan Mitrofan, Michael Acker, Cristina Pădurariu, Mihai Iordache, Edi Neumann, and Cristian Belei, apace with celebrated international figures like Brian Torff, Burton Greene, Florence Melnotte, Benjamin Duboc, Edward Perraud, Arnault Cuisinier, Pierre de Trégomain, Tom Smith, Rick Condit, David Wilczewsky, FJ Mikuta and Milcho Leviev.

Kuhn’s discography is a vast representation of Romanian art that includes (in addition to BBB recordings) Post Scriptum (1981), Jazz Made in Romania, with Johnny Răducanu (1984), Rock’n’Roll, with Alexandru Andrieş (1987), Back to the Roots, with Vicki Franck (2000), Xmas (2004), and All of Us, with Moody Stuff (2006), One Life Left (2012) and Garden Beast, with Iordache (2013), and Beast Blues Band, (2015).

Toni Kühn

clape

Toni Kühn este unul dintre puţinii veterani încă activi ai jazzului românesc: „decanul de vîrstă”, ghitaristul şi claviaturistul Toni Kühn reprezintă un nume de referinţă al jazz-ului bănăţean, nu doar ca interpret ci şi ca un gînditor muzical, dar în acelaşi timp un om de o mare nobleţe sufletească, oricînd gata să ajute cu un gînd bun şi un sfat înţelept. (Florian Lungu).

Născut în 1949, Toni a început să studieze ghitara, ca autodidact, din anul 1965. Student, între anii 1967-1972, la Facultatea de litere si filozofie a Universităţii din Timişoara, Toni Kühn îndrăgește, în special, jazzul, pe care îl descoperă datorită emisiunii radiofonice a lui Willis Connover, la „Voice of America Jazz Hour”.

În anul 1969, cînd se deschide Clubul de jazz de la Arlus, din Timişoara, Toni Kühn devine prieten şi colaborator al multor muzicieni de jazz timişoreni: Bratu Bănică, Eugen Gondi, Puiu Lazaru, Paul Weiner. În anul 1978, Toni se accidentează la degetul inelar al mîinii stîngi, fapt care îl determină să lase de-o parte ghitara şi să înceapă să cînte la claviaturi, pe care le învaţă tot ca autodidact. Jazzul devine tot mai important pentru Toni Kühn care, reluînd evoluţiile la ghitară, participă cu ,,Eugen Gondi Trio” la Festivalul Internațional de Jazz de la Sibiu, în anul 1981.

În anii 1981-’82, el devine membru al celebrei formaţii jazz-rock ,,Post Scriptum”, cu care face numeroase turnee prin țară, muzică de film și un foarte apreciat LP.

Chemat de Eugen Gondi, Toni se alătură, în anul 1985, alături lui Gondi, Dan Ionescu şi Johnny Bota, în ceea ce avea să devină cel mai bun grup de jazz al anilor 1985-1988.

Toni este invitat, adeseori, să evolueze împreună cu Johnny Răducanu, cel care, în anul 1987, îl aduce, în cadrul cvartetului condus de Gondi, la Tescani, la festivalul ,,Enescu, orfeul moldav ‘’

În anul 1990, Toni este invitat de trupa ,,Bela Kamocsa Trio” la Festivalul internaţional de la Debrecen, Ungaria, cel mai respectabil, la timpul său, din estul Europei.

În anul 1995, Toni este poftit de Dan Ionescu să ocupe scaunul de keyboards din grupul ,,Dan Ionescu Electric Version”. Cu această formaţie, Toni participă la ,,Festival de la Musique Europeenne”, din Privas – Franţa, în 1996. După emigrarea liderului, Johnny Bota îi păstrează componenţa, redenumind trupa ,,New Version”, care rămîne activă în perioada 1997-1999, cîntînd, îndeosebi, la primul club de jazz privat din România, condus de jazzmanul Liviu Butoi, „Pod 16”.

Concomitent, Toni face parte din formaţia „Moody Stuff”, cu care imprimă două Cd-uri. Kühn este deosebit de activ în numeroasele şi, din păcate, efemerele cluburi de jazz: Pod 16, Flamingo şi Club 30 din Timişoara, Tivoli din Lugoj; Frontiera din Arad, Rock Only, Lăptaria lui Enache, Art Club, Hard&Heavy şi Bizar din Bucureşti; Diesel şi Rolland Garros din Cluj.

În anul 1998, Toni Kühn începe colaborarea cu Bega Blues Band, cu care concertează la Suceava, Botoşani, Bucureşti şi Timişoara.

În 1999 și 2000, Toni cîntă din nou la ghitară în Baumann Quartett (Edy Jack Neumann, Tavi Scurtu, Uțu Pascu), cu numeroase concerte, mai ales în București.

Odată cu înfiinţarea Facultăţii de jazz şi pop „Richard Oschanitzky” de la Universitatea Tibiscus – Timişoara, Toni Kühn predă, ca lector, ghitara şi armonia de jazz.

Kühn se bucură de o colaborare îndelungată cu Liviu Butoi în variate formule și proiecte.

Anul 2010 este cel în care Toni este cooptat în formaţia Bega Blues Band. În anul 2013, Toni obţine, alături de grupul BBB, acordă Premiul pentru cea mai bună formaţie de jazz din România a anului. În anul 2013, în cadrul unui concert special, la împlinirea a 30 de ani de existenţă BBB, din partea Primăriei municipiului Timişoara, Diploma de Excelenţă „pentru întreaga activitate muzicală şi pentru promovarea imaginii Timişoarei în ţară şi în lume.”

În anul 2012, un concert legendar la Bucureşti Jazz Ro îl aduce pe Jack DeJohnette la Sala Radio, într-o formulă care reuneşte unii dintre cei mai buni muzicieni de jazz ai momentului. În deschidere, Toni cîntă, împreună cu Mihai Iordache Group.

La Festivalul de Jazz Gărâna, Toni participă cu Eugen Gondi, Johnny Răducanu, Mircea Tiberian, Pedro Negrescu, Istvan Gyarfas; „Moody Stuff”, „Acum”, „Post Scriptum”, „Tiberian Quartet”, Bega Blues Band; Liviu Butoi Quartet featuring Luiza Zan, cu formația Iordache.

În 2014, Toni evoluează cu Cvartetul „Aisha” (Teodora Enache, Liviu Butoi, saxofoane, Toni Kühn, ghitară şi clape, Arnault Cuisinier, contrabas, la „My Unique Jazz Festival, Jazz aus Europa” – Berlin.

Printre numele importante de jazzmani români cu care a cîntat Toni Kühn se află Johnny Răducanu, Marius Popp, Eugen Gondi, Dan Ionescu, Bela Kamocsa, Liviu Butoi, Garbis Dedeian, Johnny Bota, Miși Farcaș , Teodora Enache, Luiza Zan, Nicolas Simion, Decebal Bădilă, Victor Miclăuş, Pedro Negrescu, Sasha Bota, Alex Man, Tavi Scurtu, Dan Mitrofan, Michael Acker, Cristina Pădurariu, Mihai Iordache, Edi Neumann, Cristian Belei, …iar dintre cei străini: Brian Torff, Burton Greene, Florence Melnotte, Benjamin Duboc, Edward Perraud, Arnault Cuisinier, Pierre de Trégomain, Tom Smith, Rick Condit, David Wilczewsky, FJ Mikuta, Milcho Leviev.

Toni Kühn a înregistrat Cd-urile: „Post Scriptum” (1981), LP-ul „Jazz made in Romania” cu Johnny Răducanu (1984), LP-ul „Rock’n’roll” cu Alexandru Andrieş, (1987), „Back to the Roots” cu Vicki Franck, 2000, „X-mas with Moody Stuff” cu Moody Stuff, (2004), „All of us” cu Moody Stuff – (2006, Show Factory), „Zboina Neagră” cu Bega Blues Band (2010), „One Life Left” cu Iordache (CD +LP, 2012), „Garden Beast“ cu Iordache (2013, CD +LP), „Brassica Soup” cu Bega Blues Band, CD şi LP (2015,2016).

Mircea Bunea

Guitar

(slide left for romanian)

In 2015, Mircea Bunea (b. 1962), returned to Bega Blues Band (after a memorable 2008 tour), to record Brassica Soup, and reinstate a Memphis guitar style, that graced classic BBB albums Blues for Timisoara (1993), and From Gershwin to Sting (2005). Since that time, he has appeared at festivals including Kamo Blues Gala, Jimbo Blues, Blagoevgrad Festival (Bulgaria), Bucharest Jazz Festival, Blues for Timisoara, performances with the Sibiu and Arad Philharmonics, and Romanian Institute of Culture events in Budapest, Brussels, and London.

Bunea’s multi-faceted career took root during school years, with bands Uranus, Aqua-Vox, Univers, and jazz/ blues projects with Romanian stalwarts Béla Kamocsa, Liviu Butoi and Alexandru Andrieş. In 1987, he joined the Sibiu rock band ’Riff,’ and was featured on five of their albums. In 1999, he recorded the much beloved Mişi Farcas and Friends/ Live in Timisoara, with Farcas, Johnny Bota, Toni Kühn, Pisti Inczedi and Victor Miclăuş. In 2011, he formed a power fusion trio under his own name, with Miclaus (bass), and drummer Gore Teodorescu; showcased at various clubs and international festivals.

Mircea Bunea

ghitara

Mircea Bunea, ghitaristul grupului Bega Blues Band, s-a născut în 2 ianuarie 1962, la Timișoara.

În luna mai 2017, Bunea a apare pe scena Festivalului Jazz Weekend din Bruxelles, împreună cu BBB, invitat fiind de către Institutul Cultural Român.

În anul 2015, Mircea Bunea redevine ghitarist în Bega Blues Band, după un hiatus de 25 de ani, şi înregistrează CD-ul Brassica Soup, apărut şi sub formă de LP.

Din anul 2015 pînă în prezent, Mircea Bunea concertează, împreună cu Bega Blues Band, la diverse festivaluri: Zilele Muzicii Americane la Filarmonica din Sibiu şi la Filarmonica din Arad, Gala de Blues Jazz Kamo, Jimbo Blues, Blues pentru Timişoara, Festivalul de la Blagoievgrad din Bulgaria şi, invitat fiind de Institutul Cultural Român din Londra, la cubul Rich Mix, la Festivalul de Jazz de la Bucureşti şi la Zilele Jazzului Românesc din Budapesta, organizate de ICR la clubul Odeon.

În 2011, Mircea Bunea înființează grupul Mircea Bunea Trio, de orientare fusion, cu influenţe de jazz și blues, alături de Victor Miclăuș la bass și Gore Teodorescu la tobe, cu care cîntă în cluburi de jazz, la festivaluri internaționale și în concerte open-air.

În 1999, Bunea înregistrează Cd-ul Miși Farcaș and Friends Live in Timișoara, alături de muzicienii Miși Farcaș, Johnny Bota, Toni Kühn, Pisti Inczedi și Victor Miclăuș.

După 1989, Bunea se alătură muzicienilor Béla Kamocsa și Johnny Bota pentru a forma Bega Blues Band, alături de care activează pînă în 2008, în numeroase turnee în țară și în străinătate și înregistrează 2 CD-uri: Blues de Timișoara (1993), De la Gershwin la Sting (2005).

Din 1987, Mircea Bunea devine membru al formației rock Riff, din Sibiu, cu care concertează şi alături de care înregistrează 5 albume.

În timpul liceului și a facultății de electrotehnică înființează și activează în formaţii de rock: Uranus, Aqua-Vox, Univers, dar colaborează și cu muzicieni de jazz și blues: Béla Kamocsa, Miși Farcaș, Liviu Butoi, Alexandru Andrieș.

Maria Chioran

Lead Vocals

(slide left for romanian)

An acknowledged master of scat, and one of her country’s more original artists, Maria Chioran (b. 1982), is part of a new wave of Romanian vocalists who acquired footing at educational seminars and tutelage with American Karen Gallinger (2005, 2006, 2008). This was followed by graduation from the Richard Oschanitsky School of Jazz and Popular Music (Tibiscus University), and West University (Timisoara), where she received instruction from Ellie Wright (Austria) and Sharenee Wade (USA), performed at Sibiu’s Jazz Student Gala (2006), then was featured with Tibiscus Jazz Band and the ‘B-Sharp Project’ (2008).

Maria’s burgeoning career has already resulted in world-class appearances with Eldad Tarmu, Henry (the Skipper) Franklin, Csaba Pusztai, Brian Torff, Tom Smith, Rick Condit, Tom Wolfe, Karen Gallinger, Paul de Castro, Gabriel Rosati, Puba Hromadka, István Gyárfás, Lucian Ban, Mat Maneri, and Milcho Leviev.

A frequent collaborator with saxophonist (and life partner) Lucian Nagy, Maria joined Bega Blues Band in 2008, and has since appeared at Blues Jazz Kamo, Festival Blues for Timisoara, Jimbo Blues, Garana Jazz Festival, Posticum, Oradea Festival, Sam Jazz Fest (Satu Mare) and the Blagoevgrad Jazz Festival in Bulgaria, in addition to events organized by the Romanian Cultural Institute in London, Budapest, Szeged, Prague and Brussels.

Maria’s BBB discography includes Zboina Neagra, and the critically acclaimed Brassica Soup. In 2011, she (along with her Bega Blues Band colleagues) received Timisoara’s ‘Diploma of Excellence.’

Maria Chioran

voce

Născută în 7 noiembrie 1982 în Ghiroda-Timiş, Maria Chioran este vocalista grupului Bega Blues Band.

Împreună cu membrii Bega Blues Band, Maria este deţinătoarea Diplomei de Excelenţă (2011), acordată de Primăria din Timişoara.

În luna martie 2017, Maria participă la Festivalul de jazz din Blagoievgrad din Bulgaria, iar în luna mai 2017, alături de Bega Blues Band, ea concertează în Belgia, fiind invitată de către Institutul Cultural Român, și de Festivalul Jazz Weekend din Bruxelles.

În anul 2010, Maria Chioran îşi înscrie numele pe CD-ul Zboina neagră al formaţiei Bega Blues Band, iar în 2015, participă la înregistrarea Cd-ului, apoi a LP-ului Brassica Soup al aceluiaşi grup.

Din anul 2008, vocalista Maria Chioran cîntă cu formaţia Bega Blues Band, adunînd, pînă în prezent, numeroase prezenţe la festivaluri: Gala de Blues Jazz Kamo, festivalul Blues pentru Timişoara, Jimbo Blues, festivalul de jazz de la Gărîna, festivalul Posticum Oradea, Sam Fest din Satu Mare. Împreună cu Bega Blues Band, Maria a efectuat turnee în Germania şi a susţinut concerte, organizate de către Institutul Cultural Român din Londra, Budapesta, Szeged şi Praga.

Printre realizările sale artistice se numără participări la Galele Studenţeşti de Jazz de la Sibiu (2006), cu trupa Tibiscus Jazz Band şi B Sharp Project (2008).

Absolventă a secţiei de canto clasic din cadrul Universităţii de Vest din Timişoara şi a Facultăţii de jazz Richard Oschanitzky din cadrul Universităţii Tibiscus din Timişoara, Maria Chioran a urmat cursuri de măiestrie cu Karen Gallinger – USA, Sharenee Wade – USA, Ellie Wright – Austria, şi a participat la Simpozioanele de Jazz de la Jupîneşti (2005, 2006, 2008).

Încă din timpul facultăţii, Maria improviza cu fantezie pe teme de jazz, fiind una dintre puţinele cîntăreţe autohtone care stăpînesc scatul.

Maria este partenera de viaţă a saxofonistului trupei BBB, Lucian Nagy.

Maria Chioran are la activ colaborări valoroase cu artişti de jazz: Eldad Tarmu, Henry The Skipper Franklin, Csaba Pusztai, Brian Torff, Tom Smith, Rick Condit, Tom Wolfe, Karen Gallinger, Paul de Castro, Gabriel Rosati, Puba Hromadka, István Gyárfás, Lucian Ban, Mat Maneri, Milcho Leviev, cu formaţiile ABRA şi Lucian Nagy Sextet.

Johnny Bota

Leader, Electric and double Bass, Violin, Percussion, Background Vocals

(slide left for romanian)

Regarded as one of Romania’s most versatile musicians, Ionel “Johnny” Bota (b. 1956, Timisoara), received a PhD at Cluj- Napoca’s Gheorghe Dima Academy of Music, along with undergraduate degrees in violin. In 1977, he achieved national prominence as bassist for Experimental Quintet 2, which led to Grand Prix honors at the Bucharest Festival of Architecture. In 1983, he co-founded Crepuscul (with Canadian guitarist Dan Ionescu), then Nuevo Tango Quintet (2010). From 1984-1988, he was bassist for the Eugen Gondi Quartet.

In 1993, Bota (along with Béla Kamocsa) founded Bega Blues Band, then produced Romania’s first blues-jazz recording (Blues de Timisoara), followed by invitations from the Romanian Cultural Institute, to perform in Prague, Vienna, Warsaw, Lisbon, Budapest, Szeged, London, and most recently at Jazz Weekend (Brussels). In addition to BBB activities, Johnny is a violinist for the Banat Philharmonic Orchestra (Timisoara) and Professor of Jazz at West University (Timisoara). From 1980 to 2010, he was a professor of violin and orchestra at Ion Vidu National College (Timisoara), where his students routinely achieved highest competitive honors, and became established musicians in their own right. In 1990, he founded the classical guitar section at the Music Faculty of Timisoara, and in 1991 was elected Vice President of the Romanian Jazz Association.

A renown program builder, festival coordinator, impresario and advocate, Johnny was co-producer of TVR’s Ritm television show (1990-2002), and from 1990-2002 edited the popular Timisoara radio program Jazz Reflex. An original founder of the Garana Jazz Festival (1997), he has (since 2010) assumed directorship of the festivals Blues Jazz Kamo, Jimbo Blues, Blues Festival for Timisoara and the Unplugged Concert Series. In 2005, he co-founded the Richard Oschanitsky School of Jazz and Popular Music, at Tibiscus University (Timisoara), Romania’s first officially designated jazz faculty.

A member of the Romanian Union of Composers and Musicologists, Bota is responsible for numerous original works/ collaborations, including (along with members of Bega Blues Band) Romania’s first syncretic concert (From Gershwin to Sting), and a plethora of original compositions/ arrangements for orchestra and jazz band, that combine jazz, rock, classical, Latin and opera. He also dabbles in film, performing violin for the Murnau silent feature Nosferatu (along with German musician Günter Buchwald).

An acknowledged world-class performer, Johnny has worked with all of Romania’s most important jazz and blues artists, including Johnny Răducanu, Dan Mândrilă, Marius Popp, Ştefan Berindei, Eugen Gondi, Liviu Butoi, Dan Ionescu, Toni Kühn, Teodora Enache, Puiu Minda, and A.G. Weinberger, as well as international musicians like Brian Torff, Kenny Brown, Toots Thielemans, Tom Smith, Rick Condit, Tom Wolfe, Karen Gallinger, Mike Krstić, Vladimir Krnetić, Eldad Tarmu, Paul de Castro, Gabriel Rosati, Paul Weiner, Puba Hromadka, Manuel Rocheman, István Gyárfás, JL Wilson, Csaba Deseo, Terry Seabrock, Tony Lakatos, György Vukán, Imre Köszegy, Paul Rogers, Edir dos Santos, Lucian Ban, Mat Maneri, and Milcho Leviev.

Bota’s recording discography is as eclectic as his career, and includes BBB releases Brassica Soup, Zboina Neagra, From Gershwin to Sting, Blues de Timişoara, and Vechituri Noi, Experimental Q2’s Reflux, Anivertango (Nuevo Tango Quintet), Songs for the Queen of Bohemia (with Eldad Tarmu), Jazz made in Romania with Johnny Raducanu, and some Banat Philharmonic Orchestra recordings of Gershwin’s Rhapsody in Blue, Concerto for Piano and Orchestra, and An American in Paris, Mussorgsky’s Pictures in an Exhibition, and Honegger’s Amphion, L’imperatrice aux Rochers.

Johnny is the recipient of two Timisoara Excellence awards (2004, 2011), and from 2005- 2006, was awarded Journalism Prizes by the Romanian Union of Composers and Music News magazine, for his books Violin in Modern Jazz and A Glossary of Jazz Terms, followed by similar honors for Blues and Jazz in Banat (2012) and the Brewery Jazz History (2011). In 2017, the organization ‘Jazz Banat’ awarded him an ‘Excellence Prize’ for Cumulative Lifetime Achievement, as well as the prize Pro Cultura Timisiensis awarded by the Timis County Council.

Johnny Bota

bas / contrabas

Liderul trupei Bega Blues Band este Ionel „Johnny” Bota, născut în 31 ianuarie 1956 în Timişoara. Bota a debutat în anul 1977, ca basist al trupei Experimental Quintet 2, cu care a obţinut Marele Premiu al Festivalului Arhitecturii din Bucureşti. Johnny Bota a fost membru fondator al grupului Crepuscul (1983), alături de ghitaristul canadian Dan Ionescu şi, de asemenea, al grupului Nuevo Tango Quintet (2010).

Absolvent al secţiei de vioară de la Academia de Muzică Gheorghe Dima din Cluj-Napoca, Johnny Bota a devenit, în 2008, Doctor în Muzică al aceleiaşi facultăţi.

Johnny Bota este membru fondator, alături de Béla Kamocsa, al formaţiei Bega Blues Band, cu care a lansat, în 1993, primul CD românesc de blues-jazz, Blues de Timişoara. Johnny Bota a onorat invitaţiile Institutului Cultural Român din Praga, Viena, Varşovia, Lisabona, Budapesta, Szeged, Londra, cea mai recentă apariţie fiind ce de la Jazz Weekend din Bruxelles, împreună cu BBB, în 27 mai 2017.

Actualmente, Johnny Bota este violonist în orchestra Filarmonicii Banatul din Timişoara şi profesor de jazz la Facultatea de Muzică de la Universitatea de Vest din Timișoara.

Împreună cu membrii Bega Blues Band, Johnny Bota este deţinătorul Diplomei de Excelenţă (2004 şi 2011), acordată de Primăria din Timişoara. În 2005 şi 2006 Bota obţine Premiul pentru Publicistică al Uniunii Compozitorilor şi al Revistei Actualitatea Muzicală pentru cărţile sale, Vioara în jazzul modern şi Glosar al termenilor de jazz. Acestea sunt urmate de alte două, Bluesul și jazzul în Banat (2012) şi Istoria jazzului breviar (2011), de asemenea premiate.

Din 2010, Johnny Bota este director al Galei de Blues Jazz Kamo, ajunsă la ediţia a 27-a, al Jimbo Blues, al Festivalului Blues pentru Timişoara şi a seriei de Concerte Unplugged de la CJT.

În 2005 Johnny Bota înfiinţează unica Facultate de jazz din România, Richard Oschanitzky, în cadrul Universităţii Tibiscus Timişoara.

În anul 2004, Bota devine membru al Uniunii Compozitorilor şi Muzicologilor din România.

Alături de colegii săi din Bega Blues Band, Johnny Bota pune în scenă, în martie 2003, cel dintîi concert sincretic, De la Gershwin la Sting, pe scena Operei Române din Timişoara, realizînd aranjamentele pentru orchestra simfonică a Filarmonicii Banatul şi jazz band, în care combină elemente de jazz, rock, clasic, latino şi operă.

În anul 2002, Johnny Bota participă la Festivalul Internaţional de Film Transilvania din Cluj-Napoca, interpretînd, la vioară, muzica pentru filmul mut Nosferatu, al lui Murnau, alături de muzicianul german Günter Buchwald.

În anul 1997, Bota se numără printre fondatorii Festivalului de Jazz de la Gărâna.

Între anii 1990-2002, Johnny Bota a fost redactorul emisiunii radiofonice Jazz Reflex, la Radio Timişoara. În anii 1990-2000 a fost co-realizator al emisiunii televizate Ritm Show, la TVR Timişoara.

În anul 1990 Johnny Bota devine fondatorul secţiei de chitară clasică de la facultatea de Muzică din Timişoara, iar în 1991 este ales vicepreşedinte al Asociaţiei Române de Jazz. Între anii 1984-1988, Bota a fost contrabasistul Cvartetului Eugen Gondi.

Din 1980 pînă în 2010 Bota a fost profesor de vioară, violă şi orchestră la Colegiul Naţional Ion Vidu din Timişoara, elevii săi obţinînd mereu cele mai înalte premii la concursurile de specialitate. Mulţi dintre ei i-au devenit fie colegi, în orchestra Filarmonicii Banatul sau la Opera din Timişoara, fie muzicieni apreciaţi peste hotare: Ungaria, Germania, Australia, Africa de Sud, Elveţia, Suedia…

Johnny Bota a colaborat cu nume sonore din sfera jazzului şi bluesului românesc: Johnny Răducanu, Dan Mândrilă, Marius Popp, Ştefan Berindei, Eugen Gondi, Liviu Butoi, Dan Ionescu, Toni Kühn, Teodora Enache, Puiu Minda, A.G. Weinberger … şi internaţional: Brian Torff, Kenny Brown, Toots Thielemans, Tom Smith, Rick Condit, Tom Wolfe, Karin Gallinger, Mike Krstić, Vladimir Krnetić, Eldad Tarmu, Paul de Castro, Gabriel Rosati, Harry Skipper Franklin, Paul Weiner, Puba Hromadka, Manuel Rocheman, István Gyárfás, JL Wilson, Csaba Deseo, Terry Seabrock, Tony Lakatos, György Vukán, Imre Köszegy, Paul Rogers, Edir dos Santos, Lucian Ban, Mat Maneri, Milcho Leviev.

Printre realizările discografice ale lui Bota se numără: Brassica Soup (2015 şi 2016) – Cd şi LP, Zboina Neagră (2010), De la Gershwin la Sting (2005), Vechituri Noi (2006), Te sponsorizez (2002), Blues de Timişoara (1993), toate cu Bega Blues Band, apoi Reflux cu Experimental Q2 (2014), Anivertango cu Nuevo Tango Quintet (2012), Songs for the Queen of Bohemia cu Eldad Tarmu (2009)…şi Rhapsody in Blue, Concerto for Piano and Orchestra, An American in Paris de George Gershwin(1999), Tablouri dintr-o expoziţie de Mussorgski (1998), Amphion, L’imperatrice aux Rochers de A. Honegger (1995), cu orchestra Filarmonicii Banatul din Timişoara, Lp-ul Jazz Made in Romania cu Johnny Răducanu (1987).

Lucian Nagy

Saxophone

(slide left for romanian)

As an eighteen year old, Audio Technica artist Lucian Nagy (b. 1983, Arad) won First Prize at Brasov Jazz Festival (2001), then later graduated from the Richard Oschanitzky School of Jazz and Popular Music (Tibiscus University). This was in addition to US studies with saxophonist Bob Franceschini, and Afro-Latin guru Paul de Castro.

Regarded as one of Eastern Europe’s most versatile performers, Nagy is a multi-instrumentalist, composer/arranger, proficient in (all) saxophones, clarinets, flutes (Western, Armenian and East Asian), Bulgarian Kaval, duduk, mizmar, arghul, Indian bansuri, ewi, Chinese hulusi, djembe, pandeiro, caxixi, Afro-Brazilian agogo, congas, and berimbau instruments. Following two Best Soloist citations at the Sibiu Jazz Festival, he joined Bega Blues Band in 2008, and is featured on the albums Zboina Neagra (2010), and Brassica Soup (2015), where he composed two of the tracks. In 2011, he was a co-recipient of Timisoara’s Diploma of Excellence.

During his professional career, Lucian has worked with numerous remarkable performers, who include Peter Herbolzheimer, Eldad Tarmu, de Castro, Gabriel Rosati, Henry (Skipper) Franklin, Gunther Hampel, Tom Wolfe, Tom Smith, Brian Torff, Florence Melnotte, Rick Condit, Karen Gallinger, Sandy Patton, Poldi Big Band, BraziLat Afro Project, Dengue Orquesta, Anca Parghel, and Elena Mindru, while appearing at festivals that include Jazz Kamo Blues, Jimbo Blues, Bucharest Jazz Festival, Blues for Timisoara, Garana Jazz Festival, Posticum Oradea Festival, Sam Fest in Satu Mare (Romania), Jazzit Festival, Stuttgart African Festival, Valjievo Jazz Festival (Germany), Blagoevgrad Festival (Bulgaria), Lamantin Jazz Festival (Hungary), Vrsac Jazz Festival, Nisville Jazz Festival (Serbia), Romanian Cultural Nights in Reykjavik (Iceland), BT River of Music Festival (UK), performances with both the Sibiu and Arad Philharmonics, and Romanian Institute of Culture events in Budapest, Lisbon, Szeged, Warsaw Brussels, and London.

When not performing with Bega Blues Band, Nagy leads his own group, Lucian Nagy and the Balkumba Tribe.

Lucian Nagy

saxofon

Născut în 7 ianuarie 1983 în Arad, Lucian Nagy a absolvit Liceul de Muzică Sabin Drăgoi din Arad, la secţia clarinet şi Facultatea de Jazz Richard Oschanitzky din cadrul Universităţii Tibiscus din Timişoara, la saxofon.

Lucian Nagy este poli-instrumentist, aranjor şi compozitor: el stăpîneşte, deopotrivă, saxofoanele alto, sopran şi tenor, clarinetele, flautul, cavalul bulgăresc, dudukul şi clarinetul pku armenesc, fluierele ney, mizmar, arghul, bansuri-ul indian, ewi, fluierele chinezeşti hulusi şi xiao, precum şi instrumentele de percuţie djembe, pandeiro, caxixi, clopotele africano/braziliene agogo, congas, berimbau. Nagy a urmat cursuri de măiestrie cu saxofonistul Bob Franceschini, la New York, şi de muzică afro-latină şi braziliană cu pianistul Paul de Castro, în Los Angeles.

În martie 2017, Lucan Nagy, alături de Bega Blues Band, cîntă la Festivalul de jazz din Blagoievgrad din Bulgaria, iar în mai 2017, la Festivalul Jazz Weekend din Bruxelles din Belgia, la invitaţia Institutului Cultural Român.

În anul 2015, Lucian Nagy în participă la înregistrarea Cd-ului, apoi a LP-ului Brassica Soup al trupei Bega Blues Band, pentru care compune două piese.

Lucian Nagy formează grupul Lucian Nagy and the Balkumba Tribe în anul 2014.

În 2010, saxofonistul imprimă, cu Bega Blues Band, Cd-ul Zboina neagră.

Din anul 2008, Lucian Nagy cîntă cu formaţia Bega Blues Band, susţinînd concerte în Germania şi participînd la numeroase festivaluri: Gala de Blues Jazz Kamo, Jimbo Blues, festivalul Blues pentru Timişoara, festivalul de jazz de la Gărîna, festivalul Posticum Oradea, Sam Fest din Satu Mare.

Împreună cu membrii Bega Blues Band, Lucian este deţinătorul Diplomei de Excelenţă (2011), acordată de Primăria din Timişoara.

În 2007-2008, Lucian Nagy a dobîndit titlul de cel mai bun solist la festivalul de jazz de la Sibiu.

În 2001, Lucian Nagy a obţinut Premiul întîi la festivalul de jazz din Braşov.

Nagy a cîntat la: Garîna Jazz Festival (România), Jazzit festival (Germania), African Festival in Stuttgart (Germania), Lamantin Jazz Festival (Ungaria), Vrsac Jazz festival (Serbia), Valjievo Jazz festival (Serbia), Donaufest in Ulm (Germania), Nisville jazz festival (Serbia), Romanian Cultural Nights in Reykjavik (Islanda), BT River of Music Festival (Londra) şi la ICR din Lisabona, Budapesta, Szeged, Varşovia, Viena, Londra, Berlin, Praga, Blagoievgrad – Bulgaria, Brussels Jazz Weekend (Belgia).

În cariera sa, Nagy a cîntat cu muzicienii: Eldad Tarmu, Paul de Castro, Gabriel Rosati, Henry Skipper Franklin, Gunther Hampel, Tom Wolfe, Tom Smith, Brian Torff, Florence Melnotte, Rick Condit, Karen Gallinger, Sandy Patton, Peter Herbolzeimer, Poldi Big Band, BraziLatAfro Project, Orquesta Dengue, Bega Blues Band, Anca Parghel, Elena Mîndru…

În anul 2013 Lucian Nagy a semnat un contract de reprezentare cu renumita firmă Audio Technica.